El Festival de música del barroco está orgulloso de anunciar que estarán representado en el "Houston celebra México 2010" eventos en Houston el 3-4 de septiembre de 2010, como parte de un año de eventos marcando el bicentenario de México de la independencia y el centenario de la Revolución Mexicana, coordinado por el Consulado General de México en Houston, con el apoyo de Bank of America.

Celebrando de la rica tradición de la música mexicana, residente Ensemble Camerata Ventapane Houston del barroco Festival de música ha colaborado con la Universidad de Santo Tomás, para presentar un festival de fin de semana de eventos musicales que informará, entretener y enriquecer. Estos programas son inspiraciones de nuestra reciente 4 th Festival Internacional de música barroca en México, una serie de diez días de eventos producidos anualmente en San Miguel de Allende, Guanajuato. Destacados artistas en esta celebración de fin de semana en Houston será renombrado violonchelista Carlos Prieto y compositor Javier Alvarez, además de músicos jóvenes de ambos lados de la frontera. Se trata de una oportunidad inusual experiencia excepcional talento musical como una parte de Houston celebra México 2010.

Artistas
Javier Alvarez. Compositor mexicano, educador y destinatario de muchos premios internacionales, es decano de la escuela de música, el Conservatorio de las Rosas, en Morelia, Michoacán, México, el Conservatorio de música más antigua en el hemisferio occidental.

Jugadores de sala Apolo. Un consorcio de los virtuosos joven dinámicos que incluye co-fundadores de violinistas Matthew Detrick y Timothy Peters, Apolo violista Matthew Carrington y violonchelista Matthew Dudzik como festival artistas intérpretes o ejecutantes.

Robert Brewer. Director de Houston Well conocido organista-pianista-compositor-coro, el Sr. Brewer presta su talento considerable a la literaria y Musical Evening en concierto con Carlos Prieto.

Cecilia Duarte, La mezzosoprano mexicana, un colaborador frecuente con el compositor mexicano Alberto Espino. Sra. Duarte es conocido para el público de Houston por su trabajo con Houston Grand Opera y como solista en otros lugares locales.

Brady Knapp. Dr. Knapp es profesor de coral y de canto en la Universidad de St Thomas. Él es el líder de la Universidad Singers, cantantes de pop, los cantantes de cámara de St. Thomas, jefe de taller de ópera de la Universidad y desarrollador de un programa en pedagogía. Dirige conciertos de coro en los Estados Unidos y en el extranjero

Carlos Prieto, violonchelista de renombre internacional de , autor, anecdotista y ganador de premios de los Jefes de los gobiernos. El Sr. Prieto es un contribuidor prolífico a la corriente de música a lo largo de las Américas, Europa y el Lejano Oriente. Ha escrito siete libros, se estrenó partituras de composiciones (muchos dedicados a él), y su discografía incluye más de noventa composiciones.

De los cantantes de cámara de los Universidad de Santo Tomás. Una pequeña, seleccione Grupo de cantantes compuesto por estudiantes, profesionales locales y alumnos de música de la Universidad de Santo Tomás y dirigido por el Dr. Brady Knapp.

Programa del Festival de fin de semana
Todos los eventos se producen en la Universidad de Santo Tomás

Presentación del libro. Las aventuras de un violonchelo por su autor, Carlos Prieto.

Viernes 3 de septiembre rd Cullen Hall, 7: 30 pm
Una tarde literaria y musical
Libre a estudiantes, profesores, y el público.

Firma de libro y de recepción en el vestíbulo por el Sr. Prieto, patrocinado por la Librería de River Oaks
Cello and Piano Recital: Carlos Prieto, cello, and Robert Brewer, piano.

Sábado, 4 de septiembre th 6: 00 pm - 9 pm
Cullen Hall, 6:00pm

Pre-Concert de la Conferencia, el amanecer y el atardecer: música contemporánea de compositores mexicanos, por el Dr. Javier Álvarez. Libre a estudiantes, profesores y el público.

Capilla de San Basilio, 7: 00 pm
Música desde el barroco y otros tesoros conformados para las catedrales de México. La Universidad Santo Tomás cámara cantantes y solistas, llevado a cabo por el Dr. Brady Knapp. Libre a estudiantes, profesores y el público.

Jones Hall Patio, 7:45pm
Recepción y refrescos al fresco. Refrigeración de bebidas de frutas y botanas Mexicanas. Patrocinado por la Oficina de turismo de México de . Libre a estudiantes, profesores y el público.

Los siguientes eventos requieren un billete adquirido de gala:
Jones Hall, 8:15pm
Concierto de gala, música clásica y popular. Dos Cuartetos compuesta por Dr. Javier Álvarez, realiza por los jugadores de la sala Apolo. Un medley de canciones compuestas por Alberto Espino, cantada por la mezzosoprano Cecilia Duarte, acompañado por el compositor en el piano. Un final con la Sra. Duarte, los jugadores de la sala Apolo y el Sr. Espino.

Crooker Center, 9:00pm
Cena de gala. Una oportunidad de conocer a los artistas y enjo y Margaritas y un menú de cena de delicias mexicanas, servido con una selección de vinos de México.

Por Louis Marbre-Cargill

A primera vista, los cinco artistas que salieron al patio de la Casa de la Cultura de San Miguel de Allende parecían rebeldes sin causa de la nobleza del siglo XVII. Su elegante vestuario incluía sacos al estilo antiguo, corbatas de encaje, pantalones negros ajustados que dejaban ver calcetines blancos. Todos ellos portaban pelucas que recordaban los gustos del barroco al mismo tiempo que sugerían que presenciaríamos algo divertido. Una peluca era de color castaño con aire descuidado, mientras que otra peluca era una torre de algodón blanco sobre la cabeza del músico de más baja estatura. El espectáculo inició de manera jocosa pero la maestría de la interpretación musical hizo evidente de inmediato que estos artistas sabían soplar muy bien en sus instrumentos de metal.

El público que asistió esta tarde del 18 de Julio llenó completamente el patio y veranda de la Casa de la Cultura de San Miguel de Allende, la cual se encuentra en la dramática Bajada del Chorro, sobre el Parque Juárez. Niños, jóvenes y adultos se dieron cita en ese lugar para escuchar a cinco grandes músicos provenientes de Morelia, quienes forman un quinteto de instrumentos de aliento-metal llamado Metales M5. Este quinteto vino como invitado del Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende con el objetivo de educar a los jóvenes y familias de San Miguel por medio de un concierto didáctico y al mismo tiempo divertido.

El brillo no está solo en los flamantes instrumentos musicales. El trompetista y director del grupo, Alexander Freund, platica e interactúa con el público en un perfecto Español con ligero acento Alemán. El maestro Freund introduce las obras a presentarse y da comentarios interesantes del variado programa que incluye selecciones de grandes compositores, desde Bach y Mozart hasta Zarzuelas, musicales de Broadway, música de películas populares y hasta alguna canción popular Mexicana. Los otros miembros del quinteto M5: Oscar Villegas (trompeta), Juan Carlos Quintero (corno), Fernando Islas (trombón) y José López Juárez (tuba), actúan y dan interludios humorísticos al recital. Sin embargo, cuando el grupo toca música, de inmediato se hacen notar por su gran maestría y virtuosismo. En palabras de críticos y otros músicos, “M5 es el mejor quinteto de metales de todo México”. Los asistentes lo corroboramos

La Casa de la Cultura de San Miguel de Allende ofrece clases de música y de interpretación musical en instrumentos de metal, dando soporte a dos bandas de metales. El Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende tiene varios programas comunitarios enfocados a traer educación y cultura a los jóvenes de San Miguel, desde los niños desprotegidos de las Casas-Hogar hasta los estudiantes de las universidades locales. Con este concierto didáctico, ambas organizaciones esperan entretener e inspirar a jóvenes y familias sanmiguelenses por medio de un espectáculo cultural a la par de lo que se podría encontrar en las grandes capitales del mundo.

San Miguel de Allende tiene varios tesoros históricos y culturales abandonados y fuera de la vista del público: Seis órganos que hasta mediados del siglo pasado fueron parte integral de la vida musical y religiosa de la ciudad.

El Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende ha despertado interés en la restauración de estas joyas. Como primer paso un este gran proyecto, el Festival organizó un seminario sobre restauración de órganos históricos el día 13 de Mayo de este año. Este evento se llevó a cabo en el complejo del Oratorio de San Felipe Neri y contó con la participación de tres representantes del INAH (Instituto Nacional de Antropología e Historia), cuatro representantes del Instituto de Órganos Históricos de Oaxaca, de varios miembros de la Asociación de Organistas de México, de representantes de las principales iglesias de San Miguel donde se encuentran estos órganos, y de representantes del gobierno municipal de la ciudad. Los representantes del INAH hicieron una presentación sobre los requerimientos que todo proyecto de restauración de un órgano histórico debe cumplir para ser aprobado. La Directora del Instituto de Órganos Históricos de Oaxaca compartió sus experiencias con proyectos de restauración de órganos en otras partes de México, algunos de los cuales son considerados muy exitosos, mientras que otros son muy cuestionables. Los organistas de México también contaron sus experiencias como usuarios de estos órganos restaurados y compartieron sus opiniones sobre los criterios que llevan a una restauración exitosa. Finalmente, los sacerdotes del Oratorio de San Felipe Neri y del Santuario de Atotonilco presentaron sus planes de reintroducir la música de calidad como parte central de los oficios religiosos en la ciudad, para lo que esperan poder usar los hermosos órganos de San Miguel. El Consejo del Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende espera que las nobles voces de estos instrumentos se escuchen de nuevo muy pronto después de permanecer calladas por varias décadas, haciendo de San Miguel de Allende un destino obligado para los amantes de la música de todo el mundo. La respuesta a este seminario fue inmediata, como prueba del genuino interés que existe en este proyecto.

El Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende es un proyecto que presenta música clásica en el contexto histórico, arquitectónico y cultural de una de las ciudades barrocas más bellas del mundo, San Miguel de Allende. Este año, el Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende extendió sus programas musicales a otras ciudades, incluyendo el Festival Barroquísimo, en la ciudad de Puebla. El Festival Barroquísimo presentó dos programas en colaboración con el Festival de San Miguel de Allende, un concierto de música del Siglo XVI, la música escrita por los misioneros Españoles para evangelizar a los indígenas mesoamericanos, y un concierto con la música que animaba fiestas y tertulias en la época de la Guerra de Independencia.

Estos conciertos presentados en Puebla formaron parte de la visión del Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende para el año 2010: Contar la Historia de México por medio de su legado cultural, mostrando la evolución de este país desde sus raíces hasta la actualidad. Los conciertos en Puebla se presentaron en el marco de edificios coloniales imponentes: la Catedral de Puebla y el convento de Santo Domingo.

La música y el arte son importantes en la cultura mexicana y expertos afirman que la música es una parte importante del desarrollo del niño. Por desgracia, las experiencias de música en niños en edad preescolar en nuestro país son solamente casuales aún en el mejor de los casos. Los niños pueden cantar el himno nacional y alguna otra canción en la escuela al comienzo de cada día, pero la educación musical estructurada, más allá de las simples canciones cantadas por los estudiantes, es básicamente inexistente en la gran mayoría de las escuelas de México. Este problema es aún más agudo en el mundo de los huérfanos y los niños de los distritos desfavorecidos de San Miguel de Allende.

Programa MELODIA ofrecido por el Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende, es el primer programa de música integral ofrecido a los niños desfavorecidos de San Miguel. Este programa inició durante el Festival 2009, cuando el Festival invitó a los niños del orfanato de Santa Julia y del centro de cuidado diurno CASA a participar en un taller de apreciación de música realizado por la Dra. Ana Treviño-Godfrey. La Dra. Treviño-Godfrey es una cantante profesional que colabora con diferentes grupos de música barroca y de opera en los Estados Unidos y que además es madre de dos hijos. Como artista y madre, ella reconoció de inmediato la importancia de la música en el desarrollo de los niños, desde la etapa prenatal, hasta la adolescencia. La Dra. Treviño-Godfrey ha desarrollado programas de música y apreciación musical para niños de todas las edades desde la infancia hasta el nivel profesional. Sus programas han sido implementados con gran éxito en instituciones como El Campo de las Artes de Interloche , el Instituto de Música de Cleveland, La Universidad Rice y el Campamento Vocal de Verano de esta universidad. En el 2007, su amor por la música y los niños la inspiró a crear Prelude Music Classes for Children. Ella es además una maestra de Music Together® y es un miembro fundador y la soprano solista con Mercury Baroque.

Taller impartido en San Miguel de Allende por la Dra. Treviño-Godfrey fue tan bien recibido, que el Festival de Música Barroca de San Miguel de Allende decidió convertirlo en un programa permanente y reclutó a la Dra. Treviño-Godfrey para ayudar a establecer este programa bajo el nombre MELODIA. El nuevo programa busca no sólo dar esporádicamente talleres para los niños de San Miguel, sino formar a los educadores de esta ciudad para que ellos puedan aplicar estos principios en las actividades diarias de las Casas Hogar y Orfanatos.

El piloto del programa MELODIA fue lanzado oficialmente durante el Festival de 2010 en Mexiquito con el primero de cuatro talleres de formación de personal docente. El primer taller se llamó "La Importancia de la Exposición Temprana a la Música" y contó con la participación de 10 cuidadores y docentes de Casas Hogar y orfanatos locales (centro de cuidado diurno de Santa Julia, Mexiquito, Don Bosco, los Ángeles y CASA). La orientación del taller fue en la exposición a la música como medio de comunicación no verbal en niños de 2 a 6 años de edad. La Dra. Treviño-Godfrey llevó a cabo el taller y dio a cada docente participante un paquete consistente en instrumentos de música y CDs para apoyar los ejercicios y la práctica diaria con sus estudiantes.

Al día siguiente, la Soprano, Cecilia Duarte de la Houston Grand Opera llevó a cabo el taller de apreciación musical con los niños de las Casas Hogar y Orfanatos. Ella presentó contó a manera de cuento infantil una historia llamada "Alma, la Gata de la Opera". Los niños de edad preescolar de todos los orfanatos locales fueron invitados a participar, y contamos con la asistencia de más de cien infantes.

El programa de la MELODIA busca:

Proporcionar instrucción de música accesible y de calidad a niños de edad preescolar en San Miguel de Allende, con énfasis en los niños más desprotegidos que se encuentran en Casas Hogar y orfanatos.

Crear una atmósfera que abarca la conciencia de la música, la diversidad y la innovación en el espacio de aprendizaje.

Usar en forma eficaz los recursos didácticos disponibles y evaluar los resultados del programa considerando sobre todo la mejora que esta educación musical tiene en el proceso de aprendizaje.

Lo invitamos a abrir su corazón a estos niños y niñas... y a unirse a nosotros en este viaje asombroso de la compasión, amor, esperanza y música. Para obtener más información acerca del programa de la MELODIA póngase en contacto con nosotros en: info@baroqueconcerts.com.